Графический портретный рисунок
Урок 23 Графический портретный рисунок
Созданный графическими средствами портрет никогда не будет вытеснен портретом в цвете, потому что даёт нам возможность более быстрыми в исполнении средствами передать характерные черты человека и его индивидуальность, одухотворённость, движения его души. Особенность рисунка в том, что он передаёт нам образ человека таким, каким тот предстаёт в непосредственном общении. В отличие от графического рисунка живописный портрет создаёт более сложный композиционно построенный образ, который в большей степени раскрывает человека в его связях с миром, выявляя сложность внутреннего мира личности. Сам характер работы над живописным образом ведёт художника к задаче более глубокого уровня обобщения.
В. А. Фаворский. Портрет Д. Н. Орлова. Карандаш. Россия. XX век
Особенности графики позволяют художнику проявить особую чуткость в понимании человека. Условность и лаконичность графического языка дают возможность выявлять самое главное, ярко характерное. Замечательные графические портретные образы созданы художниками разных времён и народов. Они показывают нам неисчерпаемость выразительных возможностей графики и неистощимое богатство индивидуальности человека, неповторимость каждого момента жизни.
Рембрандт. Автопортрет. Офорт. Голландия. XVII век
Альбрехт Дюрер. Портрет восемнадцатилетнего молодого человека. Уголь, итальянский карандаш, белила. Германия. XVI век
Задания: 1. Всмотрись в лицо своего товарища, подруги. Всмотрись так, будто видишь впервые, а между тем знаешь и понимаешь. Художник развивает в себе эту способность — видеть по-новому, непосредственно, открывая неожиданное.
На листе бумаги (вдвое больше альбомного) мягким графическим материалом (лучше всего углём) сделай портретный рисунок. Рисунок можно начинать не линией, а тоном — сразу прокладывать тон теней боковой стороной угля. Это поможет тебе разместить абрис головы в листе бумаги, наметить шапку волос, обозначить затемнения по линии расположения глаз и теневую сторону носа, соблюдая пропорции. Не забудь, что лицо человека имеет ось симметрии и её наклон определяет движение головы в листе.
Линия и пятно (в том числе штриховое) — основные средства выражения в графике. Ритмичные движения штриха, образующие затемнённое пятно, могут переходить в линию и снова в штрих.Линии штриха могут перекрывать друг друга слоями, но в разном направлении, создавая более тёмный тон.
Завершая работу, сосредоточь внимание на восприятии своего рисунка в целом.
Возможно, ты удивишься, как много нового открылось тебе в твоём товарище, и не внешнего, не поверхностного. Ты смог раскрыть новые качества в знакомом человеке! 2. Сделай портретные зарисовки близких тебе людей — членов твоей семьи. Не забывай, что художник не просто «срисовывает» натуру, а думает о средствах выражения, о том, как передать характер человека, его особенные черты. Вряд ли стоит резкими штрихами и контрастными тональными отношениями изображать человека мягкого, вдумчивого. Лучше использовать эти средства выражения для создания образа твёрдого и решительного человека. А как нарисовать задорного человека? Главное для художника — уметь всматриваться, стараясь верно увидеть натуру. 3. Сделай графический автопортрет. Материал выбери самостоятельно.
Рекомендации к заданиям:Читай на следующих страницах >>>
Методика выполнения портретного рисунка углём «с чистого листа»:
4. Проработка деталей: Линия и штрих. 5. Завершение: Цельность и выразительность. Философия задания: Этот метод учит видеть и рисовать не предметы (нос, глаза), а отношения света и тени, большие массы и тональные пятна. Именно так работают опытные художники, схватывая суть натуры. Возможно, в итоге ты увидишь в друге не просто знакомые черты, а его задумчивость, энергию или спокойствие, которые раньше ускользали от взгляда.
Уголь — идеальный материал для такого задания. Он позволяет легко покрывать большие площади, создавать мягкие переходы и так же легко стираться. Работа «от пятна» помогает избежать главной ошибки начинающих — «рисования по контуру», когда голова выглядит плоской. Этот приём использовали многие мастера, например, Илья Репин в своих подготовительных эскизах.
Практикум по созданию портретных зарисовок с характером:
Для задорного, весёлого характера: Совет по работе: Делай быстрые наброски (по 5-10 минут), пока модель не устала. Лови характерную позу, жест, выражение. Не бойся преувеличивать найденную черту для большей выразительности.
Руководство к созданию графического автопортрета:
4. Секрет успеха: Не рисуй «глаз как глаз». Рисуй то, что видишь: тень в глазнице, блик на зрачке, форму века. Передай свой взгляд — это главное в автопортрете. 5. Завершение: Отложи рисунок на час, а потом посмотри свежим взглядом. Достигнута ли цель? Передано ли задуманное настроение? При необходимости внеси последние корректировки. Почему это важно: Автопортрет — это диалог с самим собой. Это не только упражнение в рисовании, но и способ самопознания. Многие великие художники (Рембрандт, Ван Гог, Фрида Кало) оставили целые серии автопортретов, которые стали их художественной биографией.
конец урока
Комментариев пока нет