Портрет в скульптуре
Урок 22 Портрет в скульптуре
Вглядись внимательно в портретные скульптурные образы, представленные на страницах учебника. Вероятно, тебе более знакома монументальная скульптура, то есть памятники, которые поставлены в честь великих людей. В этих торжественных и величественных, а иногда скорбных произведениях портретный образ выражен всей постановкой фигуры, её силуэтом и жестом, размещением в пространстве и соотношением с окружением.Однако есть другой вид скульптуры, когда скульптурное изображение приближено к нам и мы можем заглянуть в лицо, почувствовать характер и жизненную правдивость образа. Это камерная скульптура.
Дж. Манцу. Голова Инги. Бронза. Италия. XX век
В создании образа огромную роль играет материал. Его особенности и свойства подсказывают художнику возможности выразительного решения. В изображении, созданном из камня, сама его твёрдость, сколотость каменных граней обязательно станут существенной характеристикой портрета. В изображении, созданном из пластилина или глины, красота и выразительность рождаются благодаря пластичности, податливости материала.
Е. Ф. Белашова. Портрет А. С. Пушкина. Мрамор. Россия. XX в.
Задание: Сделай скульптурный портрет литературного героя (персонаж произведения, изучаемого на уроке литературы, или придуманный образ).
Для выполнения задания потребуется пластилин или глина. Лепить надо на подставке — пластиковой или какой-либо другой дощечке. Хорошо иметь стеки (специальные плоские и неострые ножики для работы с пластилином) и тряпку для вытирания рук. А ещё можно использовать небольшую цилиндрическую банку (например, из-под кофе) и смятый в плотный шар лист бумаги, который надо будет втиснуть в горлышко банки. Этот неожиданный для урока предмет послужит каркасом и сильно упростит техническую сторону работы.
Тщательно облепи каркас пластилином так, чтобы получилась общая форма головы. Нижняя часть банки останется в качестве шеи. Найди соотношение лицевого и черепного объёмов, подумай, какими будут волосы, головной убор. Главный принцип твоей работы — идти от общего к частному и помнить о симметрии. Не бойся упрощать форму, не мельчи её. Обобщать — значит не обеднять форму, а лишь подчёркивать выразительность, опустив малозначительные детали.
Твои пальцы мнут форму, вдавливая и выдавливая из неё необходимые детали, где-то мягкие по очертаниям, а где-то резкие, определённые. Хотя ты наращиваешь форму головы прибавлением новых кусков пластилина, следи за цельностью формы, чтобы у тебя не получались отдельно прилепленные детали. Не забывай смотреть на свою работу с разных сторон. Думай о своём персонаже, мысленно как бы превращаясь в него. Главное — понять меру проработки деталей, чтобы не потерять выразительность образа. Примеры ученических работ ты можешь посмотреть на следующей странице >>>
Рекомендации к заданию:Читай на следующей странице >>>
Поэтапный план создания скульптурного портрета:
5. Этап 3: Детализация (с чувством меры!).6. Этап 4: Обобщение и выразительность (самое главное). Ключевой принцип: Ваша скульптура — это не фотография, а образ. Лучше мощный, немного грубоватый, но выразительный объём, чем аккуратная, но безликая куколка. Как говорил скульптор Огюст Роден: «Скульптура — это искусство выпуклостей и впадин».
конец урока
Комментариев пока нет