Освещение. Свет и тень.
Урок 15 Освещение. Свет и тень.
Свет создаёт для нас условия видимости. Когда свет меняется, то изменяется и видимый образ освещённых предметов. Но мы их легко узнаём, так как наш глаз (вернее, мозг, сознание), нацеленный на узнавание, умеет сопоставить видимые элементы и узнать предмет. А вот художественному видению этого недостаточно! Для художника свет — преобразующая сила. Ты сам не раз замечал волшебство изменений под воздействием света, например, в театре, где освещение декораций совершенно преобразует место действия. Ты, наверное, удивлялся необыкновенному виду природы во время заката. Может быть, дома вы зажигали свечу, погасив свет, и знакомая комната наполнялась сказочной таинственностью. Если источник света находится сбоку от предметов, то он подчёркивает их объёмность. Даже самые обыденные предметы обретают выразительность под действием света. Например, складки ткани, освещённые ярким светом, кажутся скульптурным изображением. Мир поражает нас красотой и богатством светотеневых переходов, и мы называем это игрой света и тени.
Светотень в изобразительном искусстве — это способ передачи объёма предмета с помощью теней и света. Светотень - это важнейшее средство выразительности. Свет делит поверхность предмета на теневую и освещённую стороны. Самое светлое место, куда падает наиболее короткий и прямой луч света, называется бликом.Скользящие под углом по поверхности предмета лучи образуют полутень, которая граничит с затемнённой частью. Собственная тень — это теневая сторона предмета.Самое тёмное место находится на границе со светом — на повороте формы. Это происходит по закону контраста: встречаясь, противоположности усиливают качества друг друга. Тень, уходящая в глубину, светлеет, и мы видим, как светится рефлекс. Рефлекс — это отражённый свет окружения. Не заметив свечения рефлекса, не получишь объёмности изображения. Однако нельзя и преувеличивать силу рефлекса: он находится в тени и не спорит со светом.
От предмета падает тень, которая так и называется — падающая тень. Она темнее собственной тени, а около подножия предмета — её самое тёмное место.
Распределение света на геометрических телах
Ф. Сурбаран. Натюрморт. Масло. Испания. XVII век
Изображая все градации света и тени, нельзя забывать о цельности изображения. Надо учиться сравнивать и видеть тональные отношения, то есть отношения светлого и тёмного в изображении. Таким образом, тон — это характеристика света в изображении. Тон показывает нам степень освещённости. Слово «тон» переводится как «напряжение», для нас — напряжение света в изображении. Сильный тон означает контрастные отношения светлого и тёмного, а слабый тон — мягкие отношения светлого и тёмного. Чем ближе находится предмет к источнику освещения и сильнее свет, тем темнее тень и сильнее контраст. Вдали от источника света тональные отношения становятся мягкими, как бы сближаются.
Передача светотени на предметах в зависимости от их удалённости от источника света.
Когда свет падает на предмет спереди, предмет выглядит плоским и ярким. Когда источник света находится сзади, предмет воспринимается как тёмный силуэт.
Все правила нужны художнику для того, чтобы говорить на языке изображений. Правила светотени не всегда были в центре внимания искусства. Но с тех пор как художник увидел картину как особый мир, рассказывающий нам о жизни, в который мы заглядываем как бы через окно, перед ним возникла проблема освещения этого мира. Это освещение должно быть одновременно правдоподобным и выражающим смысл и настроение произведения. Великий художник эпохи Возрождения Леонардо да Винчи был художником-исследователем. Он очень много сделал для разработки выразительных возможностей светотени. Его замечательная картина «Мадонна в скалах» таинственная, сумеречная и одновременно светлая по настроению, так как в ней присутствует тихое, сдержанное ожидание великих событий. Свет привлекает внимание к лицам, а богатство тончайших светотеневых переходов создаёт глубину внутреннего пространства картины. Эта глубина создаёт ощущение значительности происходящего, придаёт ему достоверность реального и таинственность ожидаемого, спокойствие и величие.
Леонардо да Винчи. Мадонна в скалах. Масло. Италия. XVI век
Дальнейшее развитие искусства говорит о всё возрастающем внимании художников к реальности и её чувственной красоте. Интерес к выразительным возможностям светотени и углублению внутреннего пространства изображения способствовал развитию живописной картины, которую назвали станковой живописью (от слова «станок», то есть мольберт, на котором работал художник). Картина XVII века приобретает новый уровень целостности и глубины изображаемого мира. Художникам становится важно показать и смысловое, и пространственное взаимодействие предметов, их связь с окружением: мерцание света, разнообразие поверхностей, изменчивую, окутывающую предметы среду.
Художники Фландрии в центре Европы восхваляли изобилие и полноту жизни. В картинах их северных соседей — голландцев — предстаёт ощущение тихой домашней жизни, её чуть нарушенный порядок выдаёт близкое присутствие человека. Здесь каждый предмет обладает своим характером, выявлены все свойства его формы и своеобразие фактуры. Сюжеты натюрмортов XVII века связаны с бытом людей того времени, но в повседневных вещах ощущается нечто более значительное, чем просто изображение предметов.
В становлении французского натюрморта особую роль играет творчество Ж.-Б. Шардена. На его натюрмортах — простые вещи, рассказывающие о своих владельцах. В них нет удивляющей красоты, но ощутимы тепло связи с человеком и жизненная правдивость.
ВОПРОСЫ И ЗАДАНИЯ 1. Как ты думаешь, почему художники видят в особенностях света, в характере освещения сильное средство выразительности?
Прочитай вопросы. Не переходи на следующую страницу сразу. Несколько минут поразмышляй, ответь на вопросы сам. И только потом перелистывай.
ВопросКак ты думаешь, почему художники видят в особенностях света, в характере освещения сильное средство выразительности? ОтветСветотень — это мощное средство художественной выразительности, потому что она не просто показывает объём предмета, но и создаёт настроение, драматургию изображения. Свет может подчеркнуть важные детали, скрыть другие, создать таинственность или, наоборот, ясность. Он позволяет художнику управлять вниманием зрителя, передавать эмоции (тревогу, умиротворение, торжественность) и раскрывать внутренний смысл произведения, как это делали, например, Рембрандт или Караваджо. Освещение способно полностью преображать видимый мир, превращая обыденное в волшебное.
На следующих страницах прочитай рекомендации по выполнению данных практических заданий.Напоминаем: все практические задания нужнот присылать на проверку экзаменатору. Когда работа будет готова, подпиши её, указав свои фамилию и имя, а также тему, по которой выполняется задание.Например, так: Артём Соколов, Урок 6 "Цвет. Основы цветоведения." В конце курса тебе нужно будет сделать фотографии всех своих работ и прислать их экзаменатору для прохождения аттестации по предмету Изобразительное искусство.
Задание 2:Сделай карандашом зарисовки того, как распределяется светотень на простых геометрических телах при боковом их освещении. Для этого поставь свои бумажные геометрические постройки на белый лист бумаги так, чтобы свет на них падал сбоку, нарисуй их в положении по свету и против света, когда виден только силуэт. Твои зарисовки не должны быть очень подробными, задача — исследовать, как изменение освещения меняет восприятие формы предмета. Рекомендации:Для выполнения этой практической работы возьми куб, шар и цилиндр из бумаги. Размести их на белом листе и направь настольную лампу сбоку. Вывод: Освещение кардинально меняет восприятие формы. Боковой свет раскрывает объём, а контражур подчёркивает силуэт и создаёт более плоское, но часто более выразительное и лаконичное изображение.
Задание 3:Сделай драматический по содержанию, напряжённый натюрморт, в котором присутствует идея борьбы света и тени, тёмного и светлого, обращаясь при этом к изображению любых простых, знакомых тебе предметов. Работать надо сразу кистью с помощью двух красок — тёмной и белой гуаши. Это задание может быть выполнено в виде аппликации наклейками из двух листов бумаги — тёмной и светлой. Алгоритм выполнения (гуашь): Вариант (аппликация): Вырежи из чёрной и белой бумаги фигуры предметов и световых лучей. Составляя композицию, наклеивай их, создавая эффект «прорыва» света сквозь темноту. Можно рвать бумагу для более живописных, рваных краёв у светового пятна.
Задание 4:Сделай выразительные фотографии по-разному освещённых предметов. Рекомендации: Возьми один предмет (вазу, фрукт, игрушку) и сделай серию снимков при разном освещении: Поэкспериментируй с силой света (яркий/приглушённый) и цветом (тёплый свет лампы/холодный свет экрана). Сравни, как меняется настроение и восприятие одного и того же объекта.
конец урока
Комментариев пока нет