Йоганнес Брамс

Ранние годы и семейный фон Йоханнеса Брамса были проведены в атмосфере музыки. Он родился в Гамбурге, Германия, 7 мая 1833 года, в семье музыкантов. Его отец, Йоханнес Брамс-старший, был дворовым музыкантом, а мать, Кристиана Нидермейер, обладала музыкальным талантом и обучала Йоханнеса игре на фортепиано. Брамс был третьим из пяти детей в семье. Его родители активно поощряли музыкальные устремления Йоханнеса, обеспечивая ему доступ к музыке с самого раннего возраста и стимулируя его творческий рост.

Первые музыкальные уроки и талант Йоханнеса Брамса проявились ещё в детстве. Под руководством матери, он начал изучать игру на фортепиано и показывал удивительный музыкальный потенциал. Его талант был замечен сразу же, и он проявлял способности к композиции и импровизации с молодых лет.

Венгерский скрипач и композитор Эде Ременьи нанял Брамса в 1853 году в качестве концертмейстера-пианиста. Вот как он описывал молодого Брамса:«Он много читал, особенно любил немецкую поэзию, многое знал наизусть. В общении с посторонними был сдержан, склонен к угрюмости и замкнутости, но когда был со мной, был весел и разговорчив».Эде Ременьи

Ученичество Йоханнеса Брамса у знаменитых музыкантов было важным этапом его музыкального развития. Он получил ценный опыт и знания, обучаясь у Эдуарда Марксена и Эдуарда Ремения. Благодаря своему учителю, Ремениусу, Брамс быстро освоил технику композиции и гармонии. Ученичество у этих талантливых музыкантов сильно повлияло на формирование его стиля и подготовило его к будущим творческим успехам.

Известно, что он носил с собой конфеты, которые раздавал детям. Со взрослыми Брамс показывал грубый и саркастичный характер. Его ученик Густав Дженнер писал:«Брамс не без причины приобрел репутацию сварливого человека, хотя немногие могут быть такими милыми, как он».

Путешествие и музыкальные впечатления Йоханнеса Брамса оказали значительное влияние на его творческий путь. Посещение различных городов и стран, таких как Вена, Дюссельдорф и других, позволило ему погрузиться в разнообразные музыкальные традиции и культуры. Он встречался с известными музыкантами и композиторами своего времени, обмениваясь опытом и вдохновляясь их творчеством. Эти путешествия расширили его музыкальное видение и помогли ему стать более профессиональным композитором.

Работа в качестве пианиста и аккомпаниатора была значимой частью творческого пути Йоханнеса Брамса. Он начал свою карьеру как пианист, исполняя музыку на фортепиано на концертах и в кафе. Позднее он также аккомпанировал вокалистам и инструменталистам, что помогло ему лучше понять и воплотить в музыке человеческий голос и разнообразие инструментальных звуков. Такая работа не только обеспечивала ему средства к существованию, но и позволяла погружаться в разнообразные музыкальные стили и жанры, что в дальнейшем нашло отражение в его собственных композициях.

Книги всегда имели особое значение в жизни композитора. Он был заядлым читателем, увлекался разными легендами и популярными рассказами. Доказательство этому можно найти в многочисленных письмах, в которых он писал о чтении и своей обширной библиотеке с произведениями Гёте, Софокла, Шекспира.«Книги — моя самая большая страсть. Я с детства читал все, что попадалось мне в руки без всякого руководства, идя от худшего к лучшему. Мальчишкой я проглотил бесчисленное количество рыцарских романов, пока в мои руки не попал «Los Bandidos». Я не знал, что это написал великий литератор Фридрих фон Шиллер. Так я прогрессировал». (Письмо своему другу Хедвиг фон Гольштейн. Декабрь 1853 г.)

Первые композиции Йоханнеса Брамса включали песни, пьесы для фортепиано и камерные ансамбли. Они отличались глубоким музыкальным содержанием и мастерством композитора, хотя не все из них сразу были признаны публикой. Однако благодаря поддержке Роберта Шумана, который оценил Брамса как гениального композитора, его творчество начало привлекать внимание публики и критиков.

Очень требовательный к себе, Брамс, боясь истощения творческой фантазии, думал о прекращении композиторской деятельности. Однако встреча весной 1891 г. с кларнетистом Мейнингенского оркестра Р. Мюльфельдом побудила его к созданию Трио, Квинтета (1891), а затем и двух сонат (1894) с участием кларнета. Параллельно Брамс пишет 20 фортепианных пьес, ставших вместе с кларнетовыми ансамблями итогом творческих исканий композитора. Особенно это относится к Квинтету и к фортепианным интермеццо — «сердца горестным заметам», соединившим строгость и доверительность лирического высказывания, изысканность и простоту письма, всепроникающую напевность интонаций. 

Влияние Роберта Шумана и Шуманского круга на Йоханнеса Брамса было огромным и определило его музыкальное развитие. Брамс познакомился с Шуманом в 1853 году, что стало переломным моментом в его жизни. Шуман был одним из первых, кто увидел в Брамсе потенциал великого композитора. Влияние Шумана проявилось не только в музыкальном наставничестве, но и в важных связях и знакомствах, которые Шуман помог Брамсу завязать. Шуманская газета "Neue Zeitschrift für Musik" также сделала Брамса известным.

Публичное признание и первые успехи Йоханнеса Брамса пришли благодаря его таланту и стойкому труду. Его симфонии, концерты и камерная музыка были встречены публикой с восторгом. В жанре симфонии, Брамс создал впечатляющие произведения, которые были оценены как величайшие достижения музыкального искусства. В его первых успехах особенно выделяются симфонии № 1 и № 4, которые стали публике любимыми произведениями. Эти творения отразили его величие как композитора и принесли ему широкое признание как в Германии, так и за ее пределами.

Симфонии Йоханнеса Брамса представляют собой важное достижение в мировой музыкальной истории. Он написал всего четыре симфонии, каждая из которых отличается глубоким содержанием и величественной музыкальной формой. Симфонии Брамса сочетают в себе мощный эмоциональный заряд с тщательно проработанной структурой и мелодическим богатством. Они отражают широкий диапазон чувств и эмоций, от внутренней злости до нежных лирических мотивов.

Концерты для фортепиано и скрипки Йоханнеса Брамса являются выдающимися произведениями в его творчестве. Брамс написал несколько концертов для фортепиано и скрипки, каждый из которых отличается великолепной музыкальной проработкой и эмоциональной глубиной. В этих концертах Брамс соединил виртуозные партии с симфоническим оркестровым звучанием, создавая величественные и волнующие музыкальные образы.

Камерная музыка Йоханнеса Брамса представляет собой значимую часть его творчества. Он написал множество произведений для небольших ансамблей, таких как струнные квартеты, квинтеты для фортепиано и струнных, и другие. В этих произведениях Брамс демонстрирует свою выдающуюся мастерство композитора, создавая богатые и эмоционально насыщенные музыкальные образы. Камерная музыка Брамса отличается изысканным мелодизмом, сложными гармониями и тонким чувством формы. Его камерные композиции остаются популярными как среди музыкантов, так и среди слушателей, благодаря их глубокой выразительности и красоте.

Вокальные произведения Йоханнеса Брамса занимают важное место в его творчестве. Он создал обширный репертуар вокальной музыки, включая хоры, лирические песни и вокальные циклы. В этих произведениях Брамс мастерски передает эмоциональную глубину и содержание текста через музыку. Его вокальные композиции отличаются прекрасным мелодическим изобилием, богатой гармонией и великолепной структурой.

Брамс никогда не писал опер. Однажды он сказал:«Лучше терпеть зубную боль, чем сочинять оперы» Брамс не был очень плодовитым автором. Однако, он был очень требовательным перфекционистом. Йоганнес постоянно редактировал свои сочинения. Ярким примером является «Немецкий реквием», на создание которого у него ушло около 12 лет.

«Немецкий реквием» стал его самым длинным сочинением, состоящим из 7 частей, общей продолжительностью от 70 до 80 минут. Произведение написано для сопрано, баритона, хора и оркестра. Семичастный реквием по некоторым признакам является протестантским, но сам композитор адресовал его всем христианам. Сочинение по праву считается одним из самых выдающихся произведений романтического периода, оно принесло Брамсу славу и признание. Писал его композитор между 1856-1868 годами. В мае 1868 года дополнил сочинение последней частью, которая в окончательной редакции стал а пятой.

В 2012 году было обнаружено фортепианное произведение И. Брамса под названием «Albumblatt» (Листок из альбома). Это двухминутная пьеса была написана в 1853 году, когда ему было 20 лет.Этюд официально выпустили 21 января 2012 года, а мировая премьера состоялась на радиостанции BBC в исполнении пианиста Андраша Шиффа. Произведение случайно обнаружил британский режиссер и музыковед Кристофер Хогвуд в коллекции рукописей Принстонского университета (США).Партитура, подписанная Брамсом, нашлась в книгах антрепренера из университетского города Геттингена (Германия). Там же нашлись автографы музыкальных знаменитостей – Листа, Мендельсона и Шумана.

Личный стиль и музыкальная эстетика Йоханнеса Брамса характеризуются глубоким эмоциональным содержанием и строгой конструкцией. Он стремился к классической форме и традициям, однако при этом придавал своим произведениям собственный индивидуальный почерк. Его музыкальный стиль отличается мощными контрастами, выразительными мелодиями и сложной гармонией. Брамс уделял большое внимание деталям и проработке каждого музыкального элемента, создавая произведения, которые впечатляют своей глубиной и выразительностью.

Последние годы жизни Йоханнеса Брамса были отмечены его великим творческим наследием и уважением коллег. Он продолжал активно работать над композициями и проводить время в музыкальном сообществе. В это время он также стал выступать как дирижер, чем расширил свою деятельность в музыкальной сфере. Хотя его здоровье ухудшалось, его страсть к музыке оставалась неизменной, и он продолжал творческую деятельность до последних дней своей жизни. Смерть Брамса в 1897 году ознаменовала конец эпохи в музыкальной истории, но его наследие продолжает жить в его великих произведениях и вдохновлять музыкантов по всему миру.